LANGUAGE OF COLOR - WATER PAINTING (glass)

Le titre de cette série est inspiré d’une chanson du musicien Buvette. En 2017, Maya Rochat crée une performance inédite en collaboration avec lui. Sur fond de musique live, elle peint en direct sur des rétroprojecteurs récupérés dans des écoles, utilisant des encres et de la peinture à marbrure. L’image en cours de création est projetée et instantanément partagée avec le public, qui est invité à pénétrer dans cet espace coloré, ouvert et festif.
À travers ce travail, Maya Rochat propose une immersion totale dans la peinture, exprimant sa volonté de créer un monde artistique vivant et spectaculaire. Le public pénètre les images imprimées au sol, tandis que de grandes toiles habillent l’espace, offrant de nouvelles surfaces de projection. Les performances sont empreintes de l’énergie du moment de la création, mêlant peinture, interaction collective et musique.
Les peintures réalisées sur des films en acétate lors de ces performances sont ensuite conservées par Maya Rochat comme des négatifs. Elle les scanne, les agrandit et les imprime sur différents médiums. Peu à peu, un vocabulaire visuel se construit, se déclinant de manière multiple et variée, avec l’idée de vivre dans la peinture et de façonner des environnements immersifs totaux.
Tout comme les images prennent de multiples formes, les supports sont réutilisés et réinterprétés. Par exemple, une peinture au format A4 se transforme en une bâche XXL, qui sera ensuite recyclée en revêtement de sol dans un autre contexte.
C’est ainsi que les images de Maya Rochat s’invitent dans la vie quotidienne, apparaissant sur des objets utilitaires. Les œuvres prennent alors des formes diverses, permettant une expérience de l’art à des échelles variées et dans des relations multiples aux objets, au corps et à la vie quotidienne.

Ce travail lui a valu une reconnaissance internationale. La performance LIVING IN A PAINTING a notamment été présentée à l’Arsenic (Lausanne), la Cité des Arts (Paris), Tate Modern (Londres), aux Abattoirs de Toulouse, aux Victoria Hall et Grand Théâtre de Genève. Puis dans des expositions à la Cité Internationale (Paris), La Mobilière Headquarters et Duflon / Racz (Berne), VFO (Zurich), Centre Pasquart (Bienne), Twenty14 (Milano).